#Festival 19 al 28 de Noviembre 2021

FESTIVAL EFÍMERO DE TEATRO INDEPENDIENTE

Obras y Talleres de acceso popular

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CLOWN, EL FRACASO COMO OPORTUNIDAD

El taller es una invitación a quienes quieran abrir una puerta al mundo del Clown, su puerta interna a descubrir al payaso que tenemos, en la búsqueda de la propia potencialidad expresiva y comunicativa.
El objetivo de los encuentros es ampliar nuestros horizontes de la comicidad, percibir lo que sucede a nuestro alrededor y reflexionar sobre la poética del Clown.

EZEQUIEL GARCÍA FAURA

Estudio Teatro físico, mascaras y teatro de objetos orientado a la pedagogía de Lecoq, con Pablo Gershanik, Nicolás Kohen y Pablo Ibarluzea (Bilbao, País Vasco). Formado en la técnica del Clown con Gabriel Chame Buendía, Cristina Marti, Julia Muzio, Lila Monti, Pablo Argarañaz, Marina Barbera, Hernán Carbón, Érica Ynoub, Pablo Ibarluzea (Bilbao, País Vasco), Pablo de Nito, Agustin Soler y Julieta Carrera. Golpes y caidas con Delphine Dupin (Francia). Estudio Bufón con Nicolás Kohen y Pablo Gershanik. Percusión corporal con Santiago Ablin y Luciano Rosso. Formado en View Points y Método Suzuki con Ernesto Martinez (Colombia). Realizo un Taller de escritura y presentación de monólogos Stand-up con Gustavo Fuentes. Trabajo corporal expresivo, juegos dramáticos, improvisación, técnicas vocales, relajación y texto con Gustavo Klimacek. Estudio percusión con Leo Bembe y washboard con Luciano Pellegrini
Dicta talleres anuales y seminarios intensivos de clown desde el 2011 en Argentina y países como Colombia y España. Dicto clases de Expresion Corporal en Instituto de danza Antonella Dantino (Don Torcuato, Bs. As) y en el Estudio de las Hermanas Escudero (San Isidro, Bs. As). En 2013 funda el centro cultural Espacio Tutuca, un espacio de formación artística multidisciplinaria, ubicado en Don Torcuato, Buenos Aires, donde estuvo como encargado de la coordinación y gestión del espacio durante tres años.

Traer para la clase:
• Ropa comoda, deportiva de color negro
• Calzado deportivo (nada con taco)
• Nariz roja si tienen (sino no importa)
• Agua y toalla

HACIA LO POPULAR

Hacia lo Popular comprende procedimientos de creación, que parten de la investigación sobre técnicas que se encuentran tanto en espectáculos callejeros como en obras de teatro, y buscan habitar espacios no convencionales como plazas, cárceles y escuelas, como también salas independientes. La intención del seminario es profundizar sobre procedimientos de creación escénica a partir de la trayectoria y poética del artista, y así potenciar la ficcionalización de los cuerpos, tanto de manera individual como colectiva.

JIULIANO CABRINO

Actor con experiencia en la ciudad de La Plata y otros puntos del país, obras dirigidas y experiencia en docencia en nivel primario, secundario, terciario y tercera edad. Coordinación de espacio cultural Galpón de Fierro. Y participación en encuentros de Teatro Popular en distintas provincias. Formación: Especialización en Lenguajes Artísticos – Facultad de Artes, Profesorado de Teatro – Escuela de Teatro de La Plata, Tecnicatura en Actuación – Escuela de Teatro de La Plata, Participación como actor en La Zanja (en proceso) – Colectivo Rústico, El Éxodo – Dirección – Colectivo Rústico, Circo no está! – Colectivo Rústic, Los Pirañitas – Colectivo Rústico, Moreira – Coliseo Podestá, – Sacco y Vanzetti – Escuela de Teatro de La Plata, Nada a Pehuajó – Escuela de Teatro de La Plata.

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DANZA COMUNITARIA

El dispositivo artístico y social desarrollado a partir de la Danza Comunitaria posibilita que cualquier persona puede integrarse a partir de lo que es y puede dar, al grupo. Poner en juego el lenguaje del movimiento y su metáfora implícita en la danza, contribuye a visibilizar la disociación entre la vivencia de lo corporal y el resto de los aspectos de lo humano.

Coordinan el taller: Ailin Costilla Zarate, Pamela Suarez, Nahuel Varela
Coordinan el Proyecto : ANDREA COIDO – OSVALDO AGUILAR

ANDREA COIDO
Profesora Universitaria en Artes en Danza (I.U.N.A.), Profesora de Danza Instituto Nacional del Profesorado de Danzas “María Ruanova”, Curso de Posgrado: Políticas Culturales de base comunitaria. (FLACSO), Seminario de Doctorado: Artivismo en Argentina: Modos de intervención política a través del arte en espacios físicos y virtuales (U.N.A.)
Bailarina y Coreógrafa, Docente de Danza Clásica, Contemporánea, Expresión Corporal, Iniciación a la Danza, Técnica del Movimiento, Composición Coreográfica con niños, jóvenes y adultos, en instituciones de educación formal y no formal (talleres en espacios culturales barriales) desde 1984. Docente de Expresión Corporal para niños en instituciones educativas de nivel Inicial y Primario, Coordinadora de proyectos institucionales transversales en instituciones educativas articulando diferentes lenguajes artísticos y otros campos del conocimiento. Coordinadora Pedagógica del Programa Centros Infantiles (talleres artísticos para niños en barrios vulnerables) dependiente del Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. Colaboraciones pedagógicas junto al Equipo de Orientación en instituciones educativas para talleres vinculados a la Educación Sexual Integral y la convivencia, incluyendo el abordaje de estas problemáticas desde propuestas con el cuerpo y el movimiento. Tallerista de Danza Comunitaria en el Proyecto Taller Coreográfico “Bailarines toda la Vida” dependiente de Extensión Universitaria del Dpto de Artes del Movimiento UNA. En la actualidad realiza la asistencia docente y coreográfica del Elenco. Adjunta a cargo de la Cátedra Abierta de Danza Comunitaria, dependiente del Dpto de Artes del Movimiento de la U.N.A.
Capacitadora y Formadora en Danza Comunitaria para docentes, profesionales de la salud, trabajadores sociales y comunitarios. ● Coordinadora general de Talleres de Danza Comunitaria en el Espacio para la Memoria ex Olimpo y en el Museo del Hambre. Bs.As ● Coordinadora General del Ciclo mensual de Danza Debate: Movimiento imágenes, emociones e ideas. Espacio para la Memoria ex CCDTyE Olimpo (2017/2018)
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OSVALDO AGUILAR
Estudia Música en la Univ. Nac. del Litoral de Santa Fé. Como docente En 1981 Integra el equipo docente que del 1er PROFESORADO NACIONAL DE EXPRESIÓN CORPORAL convocado por la Prof. Patricia Stokoe . Crea una línea pedagógica que da a llamar: “SENSIBILIZACIÓN MUSICAL”, nombre que adopta cátedra musical del primer año del Prof. de Expresión Corporal- Dto. Artes del Movimiento. Desde 2010: CÁTEDRA- “DANZA COMUNITARIA” –Licenciatura en Expresión Corporal Junto a la Prtof.¨Aurelia Chillemi y Andrea Coido U.N.A. (UNIV. NAC. DEL ARTE) dando capacitaciones en dif. puntos del país y en Uruguay. Desde 2012- “CUERPO, SONIDOS Y RÍTMO” cátedra del profesorado del Normal 7 CABA
ARTÍSTICAS: Integra el grupo «MAGMA» (Argentina) con el que graba cuatro discos con presentaciones y giras por todo el país. Como compositor musical compone para distintas obras de teatro cine documentales. ARGENTORES (SOC. ARG DE AUTORES) 2004 –MÚSICA ORIGINAL – OBRA “ADENTRO” de Maurico Dayub. Premio Artei 2019 por la música de la obra “Estrategia de la Luz”

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